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고도를 기다리며

저자 : 사뮈엘 베게트

출판사 : -

출판년도 :

고도를 기다리며

저자 : 사뮈엘 베케트 / 출판사 : 민음사

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콘트라베이스

저자 : 파트리크 쥐스킨트 / 출판사 : 열린책들

사뮈엘 베게트 지음

▣ 작가 사뮈엘 베게트
사뮈엘 베게트가 문학과 연극계에서 차지하는 위치는 그의 삶만큼이나 매우 특이하다. 그는 아일랜드인으로 영어, 프랑스어로 번갈아가며 작품을 쓰면서 자신의 작품들을 영어에서 프랑스어로, 프랑스어에서 영어로 직접 번역했다. 또한 조이스, 랭보, 아폴리네르, 알뤼아르 등의 작품들을 혼자서 또는 공동으로 번역하기도 했다. 이처럼 두 가지 언어로 작품 활동을 한 것은 그의 뛰어난 언어 능력에서 비롯된 것이지만 그는 그 이유를 "모국어보다 습득해서 배운 언어가 스타일 없이 쓸 수 있어 쉽기 때문"이라고 말했다. 이 말은 그의 작품 세계와 관련하여 중요한 의미를 갖는다. 즉 그는 작중 인물들이 구사하는 말들이 국경과 특정 언어의 뉘앙스를 뛰어넘어 <그 누구도 아닌 사람들의> 이야기이기를 의도하고 있는 것이다. 모국어란 그 말을 쓰는 인간과 합치되어 너무나 친근하면서도 동시에 알 수 없는 말이다. 그러므로 그는 타국어로 쓰거나 번역하는 가운데 모국어의 고정된 첫 번째 의미에서 벗어나 언어의 정수에 도달할 수 있는 이야기가 가능하게 된다고 생각했다.

『고도를 기다리며』(이하 『고도』)가 출판된 것은 1952년, 베게트의 나이 47세 때였다. 그때까지 그는 일부 지식인들을 제외하고는 일반인에게 거의 알려지지 않은 작가였다. 그때 이미 그는 소설 3부작 -『몰로이』, 『말론 죽다』, 『이름 붙일 수 없는 것』- 을 발표한 상태였지만 작품이 지나치게 독창적인 데다가 사생활 역시 극히 폐쇄적이었기 때문에, 베일 속의 인물이었을 뿐이다(그 점은 1969년 노벨상을 수상했을 때 시상식에 나타나지 않고 일체의 인터뷰를 거절한 채 생을 마감하기까지 일관된 그의 생활 자세에서도 드러난다). 연구자들에 의해 밝혀진 베게트의 생애를 살펴보면 그의 의식과 폐쇄적인 삶의 환경은 그의 모든 작품과 깊은 연관을 맺고 있다. 그가 거처하던 집, 지방, 심지어는 생활 도구, 자전거, 쓰레기통까지도 작품의 무대와 소도구에 그대로 표출되고 있다.

베게트는 1906년 4월 13일 더블린 근교 폭스로크의 유복한 신교도 가정에서 태어났다. 엄격한 청교도 가정과 적막한 환경 속에서 유년 시절을 보낸 그는 초등학교 때부터 프랑스어를 익혀 1923년에는 더블린의 트리니티 대학에서 프랑스 문학을 전공한다. 당시 그는 학업뿐 아니라 크리켓, 수영, 럭비, 권투 등 스포츠에도 열중한다.『고도』에서 럭키의 긴 대사 속에 스포츠 용어가 많이 나오는 것은 그의 스포츠 활동과 무관하지 않으리라. 1927년 트리니티 대학에서 프랑스어와 이탈리아어 학사 자격을 취득한 베게트는 곧 파리의 고등사범학교의 영어 강사로 부임한다. 그리고 1930년 그의 처녀 시집이 출간된다. 1931년 다시 더블린으로 돌아온 베게트는 모교인 트리니티 대학에서 <프루스트 론>을 발표하고 대학 교수가 되지만 1년 만에 대학 강의에 회의를 느껴 학교를 사직하고 1933년 아버지의 죽음으로 유산을 상속받자 유럽의 여러 지방으로 여행길에 오른다. 그때부터 방랑자와 같은 고독한 생활이 이어진다.

그가 파리에 정착한 것은 그로부터 4년 뒤인 1937년. 거기에서 그는 작품 활동을 시작한다. 1939년 2차 대전이 발발하자, 그는 중립국 국민이라는 안전한 신분을 이용해 프랑스 친구들의 레지스탕스 운동을 돕는 한편 비점령 지역인 남프랑스 보클루즈의 농가에 피신해 작품 집필을 계속한다. 그때 쓴 소설이 그의 두 번째 소설 『와트』였으며, 당시의 피신 생활 경험은 『고도』의 밑그림이 된다. 그는 보클루즈에 숨어 살며 전쟁이 끝나기를 기다리던 자신의 상황을 인간의 삶 속에 내재된 보편적 기다림으로 작품화한 것이다. 그 시기에 씌어진 작품 중에는 그의 첫 번째 희곡 <에레우테리아>가 있으나 무대 예술을 향한 그의 첫 시도는 끝내 실현되지 못한다. 따라서 그가 문학계와 연극계의 본격적인 관심을 받게 된 것은 1953년 『고도』의 공연 때부터이다.

공연은 대성공이었다. 파리에서만도 300회 이상의 장기 공연을 기록했고 이어서 세계 50여 개 나라에 번역되어 공연되면서 연극계에 혁신적인 충격을 가져왔다. 영국의 연극학자 마틴 에슬린이 『고도』를 부조리 연극이라고 지칭함으로써 이 특이한 연극은 반연극 또는 부조리 연극이라는 새로운 연극 운동의 방향을 제시하게 된다. 그의 글쓰기는 지칠 줄 모르고 계속된다. 그는 자신의 작품들을 영어와 프랑스어로 번갈아 번역 출간하면서 후기에는 작품 연출에까지 직접 참여하는 등 생애 마지막까지 실험적인 창작 활동을 그치지 않는다.